再看看我国家纺设计行业的现状：无论是专业设计公司，还是企业的设计部门，几乎都是电脑一统天下，设计人员们都在熟练地操作键盘和鼠标，已经看不到画案和笔、墨、纸、颜料了。手绘设计这一具有无限魅力的高智商的创作过程，已经被电脑取代。当外国人惊叹“那管毛笔非常美妙……中国人的线条具有无限的表现力”时，我们有太多设计人员已经不会拿毛笔了。

　　电脑与同质化

　　毋庸置疑，电脑辅助设计的普及应用的确给设计带来了便利。它令耗时费力的连续图案、变换色调等手绘过程，变成“一点就OK”，既快捷又精细。但是，目前设计人员对电脑过分依赖，让“辅助设计”成了“主力设计”，让电脑替代了人脑，抑制了设计灵感，取代了极具人之灵气和生命律动的手绘。这也使得家纺产品缺乏情感和灵性，导致了产品的同类化、单调感、公式化、概念化，难以具有打动人心的魅力，更谈不上设计者本人的独特风格了。

　　另一方面，只要掌握了电脑操作技术，人们就能轻而易举地应付一般的设计任务，而不需要过去从事美术设计专业所必备的绘画基本功。从这个意义上来说，电脑辅助设计使艺术设计这一高级的思维活动、高水平的技术活动，变成了单纯的体力劳动。这就大大降低了进入设计这一行业的门槛，很容易造成滥竽充数的结果，导致设计水平的下滑。

　　家纺产品的手绘设计技艺不能放弃，这不仅是一个手段和效果问题。设计人员只有在手绘过程中才能亲身体验人与花样共同建构的生命律动，体会出美感和深具人性的体温感，才能培养出较高的审美水平。

　　手绘与个人风格

　　手绘在一定程度上能够消除现在设计中因大量使用电脑而带来的产品同质化现象，消除那种冷漠、单调的“电脑味”，让“人文味”回归家纺设计。因为手绘是最难仿制的，它需要设计师用自己独特的笔法去表现对美好事物的感触，是其他人很难模仿的。

　　手绘是艺术性的需要，一个称职的设计师必须创作出真正具有人文情感的作品来感染人、打动人，真正高水平的手绘设计能够让产品成为艺术品。回归自然的设计风格是家纺产品一贯追求的，手绘的物体、花卉等更容易带给人们自然、舒适、温馨的感觉。此外，手绘也是原创的需要，谁拥有了好的原创设计，谁就掌握了市场的主动权。手绘设计无疑是最能体现原创性的，因为它的灵感来源于设计者心中，并通过他们的手表现出来。

　　20世纪初出现的野兽派画家杜飞的花样为什么能够统率半个多世纪并影响至今？他就是靠手绘才形成了强烈的个人风格，打动了人们的心。曾在20世纪五六十年代享誉全国的上海太平洋床单厂的徐松岩，以坚实的花卉造型能力和高度概括的以块面为主的分色能力，设计出一幅幅生动、大气，备受大众喜爱的床单花样，既创造出自己的风格也形成了“太平洋”的产品风格。民光床单厂的徐修业用简洁、浪漫、飘逸的花型，创造出人们喜闻乐见的“民光”风格。七八十年代湖北沙市床单厂的设计师熊家庆以过硬的写实造型技术、高超的艺术表现力，大胆取材、不断创新、独树一帜，设计出的产品畅销数年，受到全国消费者的欢迎。手绘的情感表达无疑是人性化表达的重要因素，只有那些体现设计者个性的、具有强烈的时代性、激动人心的作品，才能成为国际化、世界性的艺术品。

　　中国家纺行业要实现由“中国制造”到“中国创造”的跨越，在设计方面，不能一味依靠高科技，艺术性、人性化很强的手绘技艺，也是一种非常重要的手段。